Телефон:
+7 (812) 952-31-
Пн-вс: 09:00—22:00
whatsapp telegram vkontakte email

Дмитрий Астрахан: «Мне вслед шептали: за ним евреи…»

Биография Дмитрия Астрахана

Дмитрий Хананович Астрахан – режиссер, поставивший около полусотни спектаклей и снявший порядка двадцати пяти художественных фильмов. В 55 лет дебютировал в кино («Высоцкий. Спасибо, что живой») в качестве актера. За эту роль Астрахан был удостоен премии «Ника-2012» в категории «Открытие года».

Режиссер Дмитрий Астрахан

Режиссер Дмитрий Астрахан

К 59-летию заслуженного деятеля искусств петербургское издание «АиФ» опубликовало список из пяти фильмов Астрахана, вошедших в список лучших отечественных фильмов 90-х годов. Это и ставший любимым многими россиянами кинофильм «Ты у меня одна», и мастерски закрученная комедия «Все будет хорошо», одна из самых удачных работ мастера, поклонника жанра психологической драмы, – «Контракт со смертью», фильм «Перекресток» с органично интегрированными музыкальными композициями «Машины времени», и, наконец, лауреат «Кинотавра-1997» «Из ада в ад».

[править] Семья и родственные связи

Имеет сына от первой жены, актрисы Ольги Беляевой.

Со своей 2-й женой, экс-балериной Еленой, имеет ещё 5 детей. Сам режиссёр говорит о жене в интервью так:

Лена — балерина. Она танцевала в Кировском театре, однако после встречи со мной ее карьера закончилась. Еще бы — столько детей!

[править] Фильмография

[править] Актёр

  1. 1993 — Ты у меня одна — судья на боксёрском ринге
  2. 1995 — Всё будет хорошо! — профессор математики в институте, вышедший к доске
  3. 1995 — Четвёртая планета — музыкант в ресторане
  4. 1996 — Из ада в ад / Von Hölle zu Hölle — сотрудник еврейской благотворительной организации «Джойнт» в Нью-Йорке, привезший из США в Польшу продукты для евреев
  5. 2000 — Алхимики — шериф
  6. 2002 — Леди на день — лётчик
  7. 2003 — Четвёртое желание — режиссёр
  8. 2011 — Высоцкий. Спасибо, что живой — Леонид Фридман, организатор концертов Владимира Высоцкого в Узбекской ССР
  9. 2012 — У Бога свои планы — Олег Романович Назаров, владелец клиники искусственного оплодотворения, врач, акушер-гинеколог
  10. 2012 — Развод — Игорь Иванович Михеев, главный редактор популярного глянцевого журнала
  11. 2013 — Шагал – Малевич — ребе Айзик, раввин
  12. 2013 — Студия 17 — Алексей, отец Лики
  13. 2013 — Роковое наследство — Григорий Тарасович Лещик, компаньон олигарха Михаила Гаева
  14. 2013 — Невидимки — библиотекарь
  15. 2013 — Однажды — массовик-затейник
  16. 2014 — Бессонница — Игорь Алексеевич Никаноров, доктор
  17. 2014 — Инквизитор — Исаак Ройзман, владелец частного детективного агентства в Санкт-Петербурге, начальник Натальи Серебрянской
  18. 2014 — Форт Росс. В поисках приключений — продюсер
  19. 2014 — В Москве всегда солнечно — Петрович
  20. 2015 — Переводчик — Михаил, врач
  21. 2015 — Зелёная карета — Михаил Иванович Бажов
  22. 2015 — Метеорит — Валентин Петрович Шаповаленко, профессор уфологии
  23. 2015 — Конец прекрасной эпохи — Миша Шаблинский, журналист из Таллина
  24. 2015 — Паук — Рудников («Маэстро»), художник-модельер Московского дома моделей одежды
  25. 2016 — Автошкола — Константин Сергеевич Михайлов, отец Маши
  26. 2016 — Вечный отпуск — Янис Робертович, директор круиза
  27. 2017 — Гражданский брак — Палыч
  28. 2017 — Бедная девочка — Анатолий Дмитриевич
  29. 2017 — Казнить нельзя помиловать — Пётр Маркович Зейдин, главный редактор издательства
  30. 2017 — Отель «Элеон» 2 (серия № 32) — Борис Феликсович Эльтаровский, режиссёр
  31. 2017 — Серебряный бор — Метельский
  32. 2017 — Икра — Аркадий Липман
  33. 2018 — Игрок — Дмитрий Хананович, профессор математики
  34. 2018 — О чём говорят мужчины. Продолжение — выступающий на похоронах
  35. 2018 — Хор — Пасюк
  36. 2018 — Домашний арест (серия № 3) — Андрей Иосифович Мишкин, адвокат Аркадия из Москвы
  37. 2019 — Потерянный остров — редактор
  38. 2019 — Миллиард — Леонид Евгеньевич, банкир, бизнес-партнёр Матвея Фёдоровича Левина, отец Ирины
  39. 2019 — Формула мести — Рудников («Маэстро»), художник-модельер Московского дома моделей одежды
  40. 2019 — Старые кадры — Борис Лейн, следователь отдела по расследованию нераскрытых преступлений (ОРНП)

[править] Режиссёр

  1. 1991 — Изыди!
  2. 1993 — Ты у меня одна
  3. 1995 — Всё будет хорошо
  4. 1995 — Четвёртая планета
  5. 1996 — Из ада в ад
  6. 1998 — Зал ожидания
  7. 1998 — Контракт со смертью
  8. 1998 — Перекрёсток
  9. 2000 — Алхимики
  10. 2000 — Апокалипсис 99 / Apokalypse 99 — Anatomie eines Amokläufers
  11. 2000 — Леди Казахстан / Kasachstan Lady
  12. 2001 — Побег из Гулага / So weit die Füße tragen
    (сорежиссёр)
  13. 2001 — Жёлтый карлик
  14. 2001 — Подари мне лунный свет
  15. 2001 — Леди на день
  16. 2002 — Дьявол, который называет себя Богом / The Devil Who Called Himself God
  17. 2003 — Тартарен из Тараскона
  18. 2004 — Тёмная ночь
  19. 2004 — Фабрика грёз
  20. 2005 — Воскресенье в женской бане
  21. 2007 — Дело было в Гавриловке
  22. 2007 — Всё по-честному
  23. 2010 — На свете живут добрые и хорошие люди
  24. 2011 — Золотая страна
  25. 2011 — На круги своя
  26. 2012 — Ночной таверны огонёк
  27. 2012 — Деточки
  28. 2016 — Любовь без правил
  29. 2018 — Жизнь после жизни
  30. 2018 — Игра
  31. 2020 — Судьба диверсанта

[править] Сценарист

  1. 1991 — Изыди!

[править] Продюсер

  1. 2004 — Тёмная ночь
  2. 2004 — Фабрика грёз
  3. 2005 — Воскресенье в женской бане
  4. 2005 — Лебединый рай
  5. 2007 — Дело было в Гавриловке
  6. 2009 — Иго любви
  7. 2012 — Ночной таверны огонёк
  8. 2012 — Деточки
  9. 2013 — Старшая сестра
  10. 2016 — Любовь без правил
  11. 2018 — Игра

Детство и семья Дмитрия Астрахана

Будущий деятель киноискусства появился на свет в интеллигентной еврейской семье из Северной столицы. Дима стал пятым ребенком в семье. Его родители, историки по образованию, учились вместе на одном факультете.

Дмитрий Астрахан родился в многодетной еврейской семье

Отец, профессор Ханан Маркович, преподавал историю КПСС в Институте инженеров железнодорожного транспорта. Мама, Сусанна Марковна (в девичестве Маневич), была библиографом и трудилась в публичной библиотеке имени М.Е. Салтыкова-Щедрина. У нее был брат, Александр Маневич, – лауреат Сталинской премии, автор оперы «Анна Каренина», кантаты «За мир!», «Пяти еврейских народных песен» и других музыкальных произведений.

Оба родителя являлись выходцами из Белоруссии: папа приехал из Борисова, мама – из Гомеля. Родных отца расстреляли фашисты, в живых осталась только его мать, бабушка Дмитрия, которую всю войну прятали от оккупационных властей белорусские сельчане. Дед по материнской линии попал в категорию так называемых «лишенцев», не имеющих права голоса, поэтому все сведения о нем семье также приходилось долгое время скрывать. Особенно мучили угрызения совести по этому поводу его дочь, комсорга школы. Папа Дмитрия умер в возрасте 70 лет. В 2001 году в Детройте, США, скончалась и его мама.

Их семья славилась большим числом друзей и родственников. В праздничные дни в их доме за столом собиралось не менее полусотни человек.

Дмитрий Астрахан не сразу нашел свое призвание

В школе Дмитрий Астрахан учился хорошо, с удовольствием занимался классической борьбой, а вот в музыкальной школе продержался недолго. Два последних школьных года он был учащимся специализированного математического учебного заведения. Затем он поступил в Электротехнический институт, где абитуриентам-спортсменам предоставлялись льготы. Позже, пытаясь найти себя, он перевелся в финансово-экономический вуз, на факультет кибернетики.

Детство и юность

Дмитрий Астрахан родился 17 марта 1957 года в семье историков Сусанны Маневич и Ханана Астрахана. Он рос в сплоченной семье, где все поддерживали друг друга. У него были 3 брата, и родители постоянно говорили, что они – команда, учили сыновей быть участливыми к другим. Из детства режиссеру запомнилось, как мама готовила кашу и подавала ее каждому по-особенному — это был целый ритуал.

В школьные годы мальчика привлекала математика и литература, он также занимался классической борьбой. 8 лет Дмитрий Астрахан проучился в обычной школе, а после перешел в физико-математическую на Васильевском острове.

View this post on Instagram

A post shared by Ticket4me (@ticket4me) on Nov 26, 2021 at 3:48am PST

Дмитрий Астрахан
Получив аттестат, Дмитрий решил поступать в электротехнический институт, но так и не закончил обучение. Затем он попробовал себя еще в нескольких вузах и тоже бросил. Последним местом учебы Астрахана стал Ленинградский ГИТМиК — он окончил его в 1982 году и получил диплом режиссера-постановщика.

Перед молодым специалистом стоял сложный выбор: работать ассистентом режиссера в Ленинграде или переехать в Свердловск и стать режиссером театра. Тогда его мать мудро заметила, что снижать планку не нужно. Если ты – режиссер, значит, будь им. В дальнейшем женщина приезжала на все премьерные показы сына, хотя дорога была неблизкой.

Творческая карьера Дмитрия Астрахана

Однажды Дима заглянул на репетицию номера художественной самодеятельности, где получил предложение прочесть стихи и неожиданно – главную роль в спектакле. Через 2 месяца он сыграл столь убедительно в финальной сцене пьесы, что заставил плакать зрителей. На премьере присутствовал руководитель местного Театра оперы и балета Роман Тихомиров, который и посоветовал 19-летнему юноше прекратить поиски своего предназначения, заверив, что тот – прирожденный актер. После звонка Георгию Товстоногову и Александру Мурзилю Дмитрий стал студентом режиссерского факультета Института театра, музыки и кинематографии.

Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографии

Дмитрий Астрахан закончил Институт театра, музыки и кинематографии

Как впоследствии отмечал Дмитрий в интервью, в этом учебном заведении он чувствовал себя настолько комфортно и органично, что поражался, когда ему давали стипендию. По его мнению, плата за учебу в техническом вузе вполне объяснима – там приходилось делать над собой усилия, изучать много сложного и неинтересного. В театральном же институте процесс обучения был заполнен чтением Шекспира, Достоевского, размышлениями о жизни и любви, связан с погружением в невероятную атмосферу магии, добра, справедливости – разве не удивительно, что за такое времяпрепровождение еще и платят?

В 1981 году, после череды неудачных попыток поставить дипломный спектакль в одном из театров города на Неве, молодой режиссер заручился поддержкой своего приятеля, окончившего их альма-матер ранее и трудившегося в Свердловском драмтеатре. Он отправился в столицу Урала и поставил спектакль к XIX съезду комсомола. Постановка получилась яркой, интригующей и острой – после премьеры его выдвинули на премию Ленинского комсомола. Далее была работа в качестве главного режиссера ТЮЗа, служба на флоте на Дальнем Востоке и возвращение в Свердловск.

Многие театры зазывали к себе режиссера Дмитрия Астрахана

Поставив несколько пьес, преданный служитель Мельпомены получил приглашение на стажировку от самого мэтра режиссуры Товстоногова из Ленинградского БДТ. Манера постановки пьес Астрахана понравилась и Алексею Герману, возглавлявшему объединение «Дебют». Он отметил, что Дмитрий обладает способностью легко повествовать о серьезных вещах, поэтому предложил ему снять кинофильм.

Дмитрий Астрахан: «Мне вслед шептали: за ним евреи…»

О работе режиссера

Главное, чем занимается режиссер и за что ему платят деньги, — он анализирует текст, который написал сценарист или драматург, и придумывает, как из него сделать зрелище. И это очень важный профессиональный навык.

Я учился в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии в школе Александра Александровича Музиля. Те времена были золотым периодом ленинградского театра. После окончания курса я получил диплом режиссера-постановщика. Несомненной удачей в моей жизни стало то, что я попал на стажировку к выдающемуся режиссеру Товстоногову, поставил в БДТ «Женитьбу Бальзаминова». Спектакль имел огромный успех, его показывали на многих международных площадках, в том числе в Сеуле. На мой взгляд, система Музиля-Товстоногова, по которой преподают в ленинградском театральном вузе, — это уникальная система. Не имеющая аналогов в мире. Она обучает именно профессии, ремеслу. На протяжении пяти лет студенты получают алгоритм действий, который совершает режиссер при постановке спектакля. Студент, который изучил эти шаги, — точно поставит спектакль. Процент состоявшихся профессионалов был на курсе очень высок. Девяносто процентов выпускников Товстоногова и Музиля в дальнейшем работали в ведущих театрах страны, многие стали выдающимися режиссерами. У них была очень успешная театральная биография.

Насколько спектакль будет самобытен и насколько он станет выделяться среди других профессиональных работ — это вопрос не к институту, а к папе с мамой. Дмитрий Астрахан в ЕРКЦ Жуковка

Помню первую лекцию, на которой Музиль нам сказал: «Все, кто окончат институт, смогут прийти в театр и точно в срок поставить спектакль. Вы сможете пройти весь путь от начала до финала, этому мы вас здесь научим. И, когда зритель посмотрит ваш спектакль, он не скажет, что посмотрел зрелище, где не было смысла. А вот насколько этот спектакль будет самобытен и насколько он станет выделяться среди других профессиональных работ — это вопрос не к институту, а к папе с мамой. Талант всегда парит над ремеслом, но талант без ремесла — вещь ненадежная».

По судьбе

После армии я должен был поставить спектакль про ПТУ в Свердловском ТЮЗе. Мне дали почитать материал — пьесу «Три пишем, два в уме» драматурга Олега Данилова. Я прочел эту правдивую и по-человечески трогательную историю о том, как молодой учитель преподает в ПТУ. Он сомневается в своем ученике и хочет поставить ему двойку, а обнаглевший пэтэушник заставляет его повысить отметку, аргументируя тем, что он — рабочий класс и знать ему ничего не надо, гегемонов уважают и без знаний. После этого начинается травля педагога.


Я же был первым в кинематографе того времени, кто решился снимать фильм на частные деньги. Дмитрий Астрахан в ЕРКЦ Жуковка

История, рассказанная автором, была очень острой для того времени, ее уже ставили в разных театрах нашей страны, но с большими купюрами. Я же почувствовал, что на этой основе можно сделать яркий драматический спектакль. Для работы над пьесой мне необходимо было встретиться с драматургом Олегом Даниловым. Как оказалось, Олег Данилов — из Ленинграда. Я с ним не был знаком. Но выяснилось: Олег Данилов — это Алик Альшиц. Сын Ариадны Семеновны, а Ариадна Семеновна была ближайшей подругой моей мамы, Сусанны Марковны. Они дружили с института, но Алик был старше меня на семь лет, поэтому мы и не пересекались. Близость наших родительниц не облегчала начало нашей совместной работы. Олег совсем не знал меня как режиссера. А я при этом просил его уточнить что-то в пьесе, ввести новую линию для персонажа. Хотя пьеса «Три пишем, два в уме» была написана 10 лет назад. В итоге я поставил спектакль, Алик-Олег приехал на премьеру в Свердловский ТЮЗ и сказал, что мой спектакль — это лучшая постановка его пьесы. После премьеры Олег позвонил на «Ленфильм», где у него был утвержден к запуску сценарий нового фильма, и стал уговаривать свое творческое объединение взять меня режиссером для экранизации его сценария. Для меня это был успех!

Дебют в кино

В кино я пришел в конце 80-х, а с начала 90-го мы с Олегом Даниловым задумали работать над картиной «Изыди!» — историей о том, как власть в России в начале ХХ века провоцирует национальную вражду в своих интересах. Тема национальной розни была очень актуальна в те времена.

Тогда на «Ленфильме» работала Фрижетта Гургеновна Гукасян. Она была мозговым и по сути величайшим продюсером того времени. Все успешные картины Динары Асановой, Алексея Германа, Виктора Аристова, Семена Арановича продюсировала именно Гукасян. Она верила в идею картины и доводила ее до результата. Я считаю, что все большие кинематографические победы того времени связаны с ней.

Мы бросили репетировать и
моментально стали снимать. Правда, на середине съемок деньги кончились… Дмитрий Астрахан в ЕРКЦ Жуковка
Гукасян посмотрела мой телевизионный фильм «Роковая ошибка», который я снял в Свердловске, и порекомендовала меня Алексею Герману. Тот посетил три мои спектакля, дал им высокую оценку, и у нас сложились довольно теплые отношения. На дворе в ту пору бушевал кризис 90х годов. Олег Данилов предложил написать сценарий по мотивам произведения Шолом-Алейхема. Герман посчитал, что это гениальная идея. Олег начал писать, я, насколько мог, ему не мешал. Но принимал посильное участие — читал и морально поддерживал, что рождало у него желание работать дальше и дальше.

Фильм должен был сниматься в мастерской Германа. Замечу одну важную деталь: Герман всегда говорил две фразы. Либо «гениально», либо «недостаточно гениально». Когда он произносил вторую фразу, я ненавязчиво пытался поинтересоваться, мол, а в чём вы наблюдаете недостаточную гениальность. На что всегда получал ответ: «Я видел твои спектакли, знаю Олега, ваши работы, просто идите и думайте!» Так было раза три. Мы с Даниловым что-то переделывали, Герман смотрел и возмущался: «Не морочьте мне голову, я видел ваши спектакли, идите и работайте!» Мы работали месяца три и в итоге написали сценарий, о котором Герман сказал, что это гениально. И это надо снимать.

Но на съемки фильма нам потребовались деньги. На «Ленфильме» можно было взять только сто тысяч. На полнометражный фильм этого не хватило бы. Нужен был миллион. Я решил искать частные деньги. Несмотря на кризис, для кинопроизводства тогда наступало благодатное время. В советские годы театральных режиссеров не пускали в кино, киношники всегда держали мертвую оборону. Был такой термин — киноязык. На любые попытки посторонних проникнуть в индустрию кино деятели киноискусства говорили, что тексты не соответствуют киноязыку. Я же был первым в кинематографе того времени, кто решился снимать фильм на частные деньги.

За ним евреи!

Была весна, я стоял у «Ленфильма» и думал о том, где взять деньги. Мой будущий фильм был о евреях, и я пошел к евреям за деньгами. В то время еврейское общество базировалось в ДК имени Кирова. Я вошел туда, вижу — ходят пейсатые люди, я спрашиваю: «Кто у вас отвечает за культуру?» Мне говорят: «Вот он», и показывают на интеллигентного мужчину, скромно сидящего в сторонке. Я подхожу к нему (а это оказался Володя Камышев, который в те времена возглавлял департамент по культурной политике в одном из крупных банков) и говорю, что хочу снять кино об антисемитизме, что национальная вражда чужда нормальным людям. Камышеву идея понравилась. «Сколько надо денег?» — спросил он. Я ответил, что миллион. Он сказал, мол, хорошо. Я немного опешил, но пришел в себя и стал звонить Герману, докладывать, что есть люди, с которыми мы можем подписать договор на миллион. После длительной паузы Герман ответил, что готов встречаться завтра. Назавтра договор был подписан, и через неделю на «Ленфильм» пришли первые деньги. На «Ленфильме» на меня стали смотреть с интересом — я же был первым, кто запустил фильм на частные деньги. Вслед мне шептались: «Это Астрахан, за ним евреи…»

В кино я пришел в конце 80-х, а с начала 90-го мы с Олегом Даниловым задумали работать над картиной «Изыди!» — историей о том, как власть в России в начале ХХ века провоцирует национальную вражду в своих интересах.

Мы с группой стали готовиться, репетировать и снимать бесконечные пробы. Месяца три я по сути учился снимать кино, до этого я ставил только спектакли. Наконец денежный интеллигентный мужчина Володя Камышев меня спросил: «Дим, а ты долго еще будешь готовиться?» Ну а мы со съемочной группой к тому времени уже проели почти 200 тысяч… Он и говорит мне: «Через месяц я уеду в Израиль. Деньги я взял из банка, но банк не знает, на что я взял. Я боюсь, что, когда я уеду, они могут перестать финансировать, кран закроется». Я мгновенно всё понял. Как говорил О. Генри: в минуту опасности у людей вырастают крылья! Мы бросили репетировать и моментально стали снимать. Правда, на середине съемок деньги кончились…

В итоге я снял свой дебютный фильм, и он был представлен на соискание «Оскара» от СССР. Я проснулся известным кинорежиссером… Ну а дальше вы знаете: я снял картины «Всё будет хорошо», «Ты у меня одна», «Из ада в ад», «Зал ожидания», «Перекресток», «Подари мне лунный свет», «Леди на день» и другие. Но фильм «Изыди!» — это был первый шаг в кино, после которого мне сразу стало понятно: с театром придется расстаться.

***

Надо отдать должное ораторскому мастерству именитого режиссера — вечер пролетел на одном дыхании, публика принимала Дмитрия Ханановича аплодисментами и не хотела отпускать. Он щедро делился основами режиссерского мастерства и рассказывал интересные истории из своей личной и творческой биографии.

Надеемся увидеть читателей нашего журнала на площадке интеллектуального Клуба друзей Жуковки. Рады вам и ждем вас в гости!

Фильмы Дмитрия Астрахана

Первой «пробой пера» Дмитрия в сфере киноискусства стала картина «Изыди!» по мотивам произведений Шолом-Алейхема и Исаака Бабеля. Причем часть денег на ее производство он нашел сам, обратившись в Еврейский культурный центр на Васильевском острове.

Кадр из фильма «Изыди!» режиссера Дмитрия Астрахана

Кадр из фильма «Изыди!» режиссера Дмитрия Астрахана

После того, как было отснято около половины материала, финансирование прекратилось. Но вскоре в молодого режиссера поверил директор «Ленфильма» Александр Голутва, и заканчивал съемки Астрахан уже совместно с этой студией. Данная блестящая работа получила Гран-при на «Кинотавре» и выдвижение от Советского Союза на «Оскар-1991» как лучший иностранный фильм.

После успеха дебютной картины 33-летнему режиссеру предложили стать худруком в Ленинградском театре комедии, где он и проработал до 1995 года. Он активно сотрудничал и с другими театральными коллективами – БДТ, Екатеринбургским театром драмы, Московским драмтеатром, Рижским русским театром, однако не забывал и о кино: в 1993 году в прокат вышла мелодрама «Ты у меня одна», через пару лет – ленты «Все будет хорошо» и «Четвертая планета».

Покинув Театр комедии в 1995 году, он получил предложение из ФРГ от продюсера Артура Браунера и с его помощью снял фильм «Из ада в ад», в основу которого легли реальные события 1946 года, когда в маленьком польском городке возвратившиеся из концлагерей евреи встретили от горожан совсем не радушный прием. Лента была номинирована на «Золотой глобус», а также был удостоен премией «Кинотавра» за лучшую мужскую роль.

«Всё будет хорошо». Тайны нашего кино Позже талантливым деятелем были сняты еще три фильма, вышедших в Германии. А в 1998 году он в партнерстве со своим первым сценаристом Олегом Даниловым выпустил для канала OPT фильм «Зал ожидания».

Фильмы

Его дебютом как режиссера кино стал фильм «Роковая ошибка». Картину показали на одном из телеканалов Екатеринбурга. В 1990 году Дмитрий приступил к съемкам короткометражной ленты «Изыди» по собственному сценарию. Через год он вышел на экраны в полнометражном варианте. На съемки требовался 1 млн руб., сумма по тем временам космическая. Астрахан, сам по национальности еврей, снимавший картину о еврейских погромах в России в начале 20 века, обратился за помощью в Еврейский культурный с Борисом Корчевниковым — Дмитрий Астрахан

Позже режиссер вспоминал, что стал первым из коллег, кто принес в студию спонсорские деньги. «Изыди» получил главный приз «Кинотавра» и выдвигался на «Оскар» от России. Дмитрий снял еще один фильм о межэтнической вражде – «Из ада в ад». Исполнительница главной роли Алла Клюка удостоена премии «Кинотавра» и номинации на «Золотого овна» как лучшая актриса.

В 1993 году состоялась премьера еще одной работы режиссера. Мелодрама «Ты у меня одна» с Александром Збруевым и Мариной Неёловой снята по всем законам этого жанра. Критики назвали фильм излишне эмоциональным, что не помешало ему собрать россыпь наград на российских и международных кинофорумах.

Трейлер фильма «Любовь без правил»

В 1995 году Дмитрий Астрахан снял комедию «Все будет хорошо» с Анатолием Журавлевым, получившую Гран-при фестиваля «Love is folly». Затем были сериал «Зал ожидания» и криминальная лента «Контракт со смертью», также не оставшиеся без наград. После выхода музыкальной картины «Перекресток» поклонники творчества Андрея Макаревича получили еще один хит в его исполнении – одноименный саундтрек.

В 2001-м Дмитрий представил зрителям мелодраму «Подари мне лунный свет» с Натальей Андрейченко и Олесей Судзиловской. Для исполнителя главной роли Николая Еременко-младшего это один из последних проектов в жизни.

https://www.youtube.com/embed/mJMPS7vcAag
Трейлер фильма «Деточки»

Много лет режиссер работает со сценаристом Олегом Даниловым. В 2012 году творческий тандем представил сказку «Деточки». Действие картины разворачивается в детском доме, воспитанники которого устраивают собственный суд над коррумпированными чиновниками. Дмитрий назвал эту режиссерскую работу «сказкой», потому что в сюжете много условностей — он попытался сделать притчу о современниках.

В 2011 году Астрахан снялся как актер в картине «Высоцкий. Спасибо, что живой». За роль Леонида он получил премию «Ника» и попал в число номинантов на «Золотого орла». В 2013-м фильмография Дмитрия пополнилась ролями в лентах «Однажды», «Невидимки», «Параллельная жизнь».

Шоу «Вечерний Ургант» — Дмитрий Астрахан

В 2015-м Астрахан получил «Золотого орла» как лучший актер второго плана. Он сыграл в «Конце прекрасной эпохи», экранизации повести Сергея Довлатова о 60-х годах, последней режиссерской работе Станислава Говорухина. Мэтр кино, как позже рассказывал Астрахан в студии «Вечернего Урганта», работал «со вкусом и кайфом, никуда не гнал». И он «выключил» в себе режиссера, полностью доверившись старшему товарищу.

На роль в психологическом триллере «Игра», вышедшем на экраны в 2018-м, Дмитрий неожиданно пригласил необычного исполнителя – юмориста-стендапера Павла Волю. Ключевого персонажа проекта, как и в «Любви без правил», воплотил Виктор Васильев, также знакомый зрителям по комедийным образам.

Личная жизнь Дмитрия Астрахана

Дмитрий женат в третий раз. Первый его брак был заключен в студенческие годы и был не долгосрочным. Второй избранницей режиссера стала актриса Ольга Беляева, с которой они познакомились и поженились в Свердловске. Она сыграла в одном из фильмов мужа («Все будет хорошо») Тамару, жену алкоголика Андрея, а в «Четвертой планете» – главную героиню, 17-летнюю Татьяну (самой актрисе тогда был 31 год). У пары родился сын Павел. Когда ему исполнилось 5 лет, родители расстались.

Дмитрий Астрахан с женой Еленой

В 2000 году произошло несчастье: в доме, где проживала артистка с сыном, вспыхнул пожар. Они выбрались из горящего подъезда, но получили страшные ожоги. Мать скончалась, а семилетний Паша чудом выжил.

В то время Дима уже был женат на своей нынешней супруге – Елене. Она – балерина, выпускница балетного училища им. А. Вагановой, танцевала в петербургском Малом оперном театре, в театре оперы и балета им. С. Кирова.

После трагедии, сына Дмитрия, у которого при пожаре пострадало 80 процентов кожи, отправили на лечение в США. А Лена с двумя маленькими дочерьми на руках, грудной Наташей и трехлетней Машей, все это время была рядом с ним. Она оставляла девочек на племянницу, проживающую в Америке, а сама ежедневно посещала мальчика в клинике. Только через 3 месяца она с детьми вернулась в Россию. Позже в семье режиссера появилось еще трое деток – Глафира, Виктор и Елизавета.

Дмитрий Астрахан с женой и детьми

На вопрос о том, какой должна быть любимая женщина, Дмитрий всегда отвечал, что в идеале – желанной в постели и интересной в общении.

Трагедии Астрахана

Дмитрий в официальном браке состоял три раза. О первой супруге актера и режиссера ничего неизвестно, кроме того, что брак был недолгим. Второй женой Астрахана стала красивая и талантливая актриса Ольга Беляева. К сожалению, их брак начался с тяжелой утраты. Полуторамесячный сын, рожденный со страшным диагнозом – тяжелый порок сердца, скончался во сне.

Спустя несколько лет, Ольга родила сына Павла, в котором молодые родители души не чаяли. Но, как говорится, беда не приходит одна. В 2000 году неизвестный человек поджег входную дверь в квартиру артистов. Беляева не сразу смогла сориентироваться, где очаг возгорания и выскочила в подъезд.

Одежда женщины моментально вспыхнула, от полученных ожогов она скончалась на месте. Маленького сына удалось спастись, его доставили в больницу в тяжелом состоянии.

Сейчас Дмитрий женат на бывшей балерине Елене, которая подарила ему пятерых детей. Женщина тепло приняла сына Астрахана от второго брака, воспитывает его как своего. Старшая дочь Дмитрия и Елены уехала в Великобританию, где получает высшее образование.

Дмитрий Астрахан сегодня

В 2011 году зрители увидели Дмитрия в новом актерском амплуа. Как отмечал Дмитрий в одном из интервью, Александр Мите, пригласивший его сыграть в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой», открыл для него удивительный мир, подаривший ему массу бесценных эмоций и впечатлений. Тем более что ему посчастливилось работать на одной площадке вместе с любимыми и известными артистами Андреем Паниным, Иваном Ургантом, Владимиром Ильиным, Андреем Смоляковым.
В 2012 году режиссер снял по сценарию Данилова необычный, тяжелый и сложный фильм о современных подростках, вершащих собственное правосудие – «Деточки». Фильм получился остро социальным: автор отстаивал позицию, что нацист и расист не имеет права на жизнь.

Фильм Дмитрия Астрахана «Деточки» В 2013, 2014, 2015 годах свет увидели сразу несколько кинофильмов и сериалов с участием Дмитрия-актера, включая ленты «Роковое наследство», «Невидимки», «Инквизитор», «В Москве всегда солнечно», «Однажды», «Паук».

В 2021 году знаменитый маэстро прочел лекцию в Риге по приглашению Kultuuras liinija, которая оказалась настоящим моноспектаклем с импровизациями, смехом и слезами.
Интервью режиссера Дмитрия Астрахана Являясь поклонником психологической драмы, он открыт для различных проектов и сюжетов, соглашаясь с Вольтером, который говорил, что все жанры хороши, кроме скучного.

Личная жизнь

Дмитрий Астрахан был женат трижды. Первый брак быстро распался. Второй женой режиссера стала актриса Ольга Беляева. В молодости супруги пережили трагедию: у первенца врачи диагностировали тяжелый порок сердца, через 40 дней малыш скончался. Затем у пары родился сын Павел, но через несколько лет на семью обрушилось новое горе — хулиганы подожгли входную дверь в квартиру. Сонная Ольга не сразу поняла, что и где горит, и выскочила в подъезд — прямо в огонь. Женщина погибла, а мальчик чудом выжил. Дмитрий в это время был на съемках.

Опубликовано Еленой Астрахан Вторник, 29 августа 2017 г.

Дмитрий Астрахан с женой и сыном

Счастье в личной жизни Астрахан обрел с балериной Мариинского театра Еленой. Супруги воспитывают шестерых детей — пятерых совместных (дочерей Наталью, Марию, Анну, Елизавету и сына Виктора) и Павла. Семья живет в частном доме в Подмосковье, а старшая дочь учится в Великобритании. Дмитрий говорит, что судьба – это сочетание комедии, мелодрамы, трагедии, детектива и даже фантастики — все жанры, кроме скучного. В социальных сетях официальных аккаунтов у режиссера нет, фото Астрахана в Сети размещают друзья и коллеги по кинопроектам.

Ссылка на основную публикацию
Похожее